Biografía de Kestin Cornualles

Kestin Cornwall creció en el área de Windsor, Ontario. Su padre es granadino y su madre estadounidense, y pasó gran parte de su juventud en Detroit, Michigan, con su familia. En 2001, se mudó a Oakville, Ontario para comenzar su formación en Sheridan College. Mientras completaba los programas de Fundamentos de Arte e Ilustración, el enfoque y el amor de Cornwall por las artes creció rápidamente. Combinó cada vez más el dibujo y la pintura clásicos con la reproducción digital moderna y la serigrafía. En 2006, Cornwall ganó el premio CAPIC Best In Show.

Durante los últimos diez años, Cornwall se ha centrado en crear arte progresivo relevante. Ha utilizado una práctica variada de combinar dibujos a mano, eliminando digitalmente la mano humana y luego forzando el elemento de la mano humana nuevamente en el trabajo. Usando elementos como pintura, pasta de trigo, serigrafía, instalación y dibujo para explorar la relación entre el arte, los derechos humanos, la política, el sexo y la libertad. Cornwall traza críticamente los paisajes políticos, sociales y económicos actuales con composiciones llenas de referencias a los medios, la cultura popular, la música y la historia del arte. Le gusta desafiar lo que se considera "común" y siente que es el deber de un artista agregar belleza al mundo mientras invoca la responsabilidad social interminable de capturar el pensamiento. Muchas de sus influencias incluyen el realismo gráfico contemporáneo, el arte callejero y los cómics antiguos, con un factor complementario de misterio, que a menudo refleja representaciones atemporales de la cultura pop. Cada pieza representa un análisis de nuestra obsesión por la belleza, la edad y el cambio. Kestin Cornwall vive y trabaja en Toronto.

Declaración

Mi trabajo visual no convencional de medios mixtos incorpora retratos clásicos y referencias clásicas con la creación de imágenes de arte híbrido de la nueva era. Utilizo un método variado para combinar hermosos dibujos a mano, creación de imágenes digitales sólidas, serigrafía y transferencias de tinta. Reúno esto con pintura acrílica y en aerosol sobre madera y otros lienzos. En pleno siglo XXI todo se ve afectado por los medios digitales e Internet. La mayoría de las obras de arte creadas hoy se verán en dispositivos digitales más veces que en persona. Creo arte para fomentar las interacciones, física y digitalmente. Mi trabajo tiene como objetivo hacer preguntas sobre la igualdad, la inmigración y lo que significa ser negro en Canadá. Estamos navegando por un momento muy importante, la demografía de nuestro país está cambiando. Es importante que registremos críticamente nuestros panoramas políticos, sociales y económicos actuales. Creo arte para documentar esto con composiciones llenas de referencias a los medios, la cultura popular, la música y la historia del arte. El trabajo tiene como objetivo agregar belleza al mundo mientras invoca la responsabilidad social interminable para capturar el pensamiento.

Como personas negras, indígenas y de color, no estamos acostumbrados a ver reflejos matizados de nosotros mismos en la cultura visual contemporánea. Creo trabajos que presentan muchos de estos rostros y problemas que enfrentamos como minorías, en un intento de ser representados con precisión en la cultura popular contemporánea. Me gustan los errores felices en el arte, como las manchas de tinta. Así como obras de arte afectadas por la edad, el sol, la lluvia y los elementos naturales, lo que crea áreas desgastadas o levantadas. Creo que algunos errores, la simplicidad y el azar son hermosos fundamentos de la creación. Estoy realmente cautivado por el proceso de desarrollo de tomar una idea simple de la nada y verla crecer hasta convertirse en un proyecto completo que no solo puede ser visto sino también tocado, interpretado y disfrutado por el espectador. Las imágenes me permiten compartir una idea o evocar una respuesta emocional casi al instante. Canalizo esta emoción y energía para crear, inspirar nuevos trabajos y explorar nuevas ideas.