Biographie de l'artiste Lydia Cecilia

Lydia Cecilia est née à Séville, en Espagne, et vit actuellement à Vancouver, la ville qui, selon Lydia, lui a permis de se découvrir en tant qu'artiste. Ayant eu une carrière en physique, Lydia est une artiste autodidacte dont le parcours l'a conduite de l'étude de la physique des plasmas à une expression artistique unique à travers le collage. Son attirance pour le collage vient de ses possibilités infinies ; la liberté que procure la déconstruction et la recréation des images à sa manière a permis à Lydia d'explorer de nouveaux mondes et réalités à travers le désordre et même le hasard. 

Lydia considère sa démarche artistique comme un moyen de rechercher et de créer sa propre identité, trouvant à travers le collage l'occasion d'exprimer ses idées sur des questions contemporaines telles que le genre, l'identité et la sexualité. En tentant de briser les hiérarchies sociales et les limites des images dominantes, Lydia reconstruit des fragments d'une source inépuisable d'images pour exprimer la complexité de toutes les identités.

En tant qu'artiste visuelle, Lydia croit au pouvoir des images pour construire et transformer notre société. Son travail vise à transcender les idées de rôles de genre, de masculinité et de féminité pour représenter un monde plus inclusif.

Déclaration

Série « Horde féminine »

Notre société a tendance à considérer les femmes comme des entités qui doivent être belles et jeunes. Dans la série « Female horde » de Lydia Cecilia, les fleurs et les éléments de mode sont une métaphore qui vise à créer chez le spectateur une aliénation cognitive .

L'éloignement cognitif est un terme inventé pour décrire la science-fiction en raison de son effet de nous séparer ou de nous « éloigner » de nos hypothèses habituelles sur la réalité.

Dans la série « Horde féminine », des objets et des idées familiers, tels que les fleurs et la mode, sont utilisés pour inspirer de nouvelles idées sur les femmes en tant que créatures puissantes, complexes et résilientes dans leur propre nature. Ils sont utilisés pour mettre l’accent sur le pouvoir féminin et sur la manière dont tous ces éléments sont des outils d’autonomisation, en opposition à la compréhension générale qui les considère comme une faiblesse féminine.