Estamos en la cuenta regresiva final de nuestro primer show de 2022, 'Chromatic' . Para completar nuestras entrevistas con artistas, ¡aquí hay 5 preguntas con la pintora de Denver Courtney Griffin!

¿Puedes compartir un poco sobre tus antecedentes y cómo te convertiste en artista?

Era un niño súper creativo: ¡mi maestra de preescolar incluso llamó a mi mamá un día para decirle lo impresionada que estaba con mis dibujos y mi atención a los detalles! – pero, como muchos de nosotros, perdí el contacto con mi yo artístico a medida que crecía. Las presiones sociales para conformarme, para encajar, para ser alguien que no era, dominaron mi deseo de hacer arte. No volví a dedicarme al arte hasta finales de los 20 (hace unos 4 años), cuando mi ansiedad estaba en su punto más alto y no estaba seguro de mi lugar en el mundo. Primero busqué el arte del diario de viñetas, y el ritual de poner tinta en el papel todos los días me hizo sentir segura, protegida y visible. Era como si estuviera regresando a mi hogar por primera vez después de 2 décadas de estar perdida. A lo largo de los años, mi práctica se transformó de ilustraciones en papel a murales en edificios y pinturas a gran escala en el estudio de mi casa, sin embargo, la razón por la que aparece se ha mantenido constante. En mi práctica creativa es donde me siento seguro para expresarme, para ser escuchado, para ser notado, completamente como yo mismo.

¿Cómo desarrollaste tu estilo?

A medida que cambien las estaciones y los ciclos de la naturaleza, yo también sé que mi estilo ha tenido muchas estaciones y continuará teniendo más estaciones con el tiempo. Si bien esta evolución es inevitable, hay elementos de mi trabajo que permanecerán constantes. Me atrae la exploración de temas opuestos: dolor y alegría, escasez y abundancia, expansión y liberación, tranquilidad y caos, luz y oscuridad, y cómo estos temas opuestos no pueden existir sin el otro. Y exploro estos temas a través de mi uso de audaces, toques de color y textura opuestos con un espacio negativo intacto.

Cuéntanos sobre las piezas específicas que estás mostrando en "Chromatic". Danos un poco de información sobre tu proceso de creación y lo que esperas que los espectadores se lleven al verlos.

En otoño del año pasado participé en un retiro de mujeres en las montañas. Me fui con una colección de historias de mujeres sobre valentía, sufrimiento, pérdida, encarnación, celebración, expresión, trauma, alegría. Al integrar la sabiduría de este retiro en mi vida diaria, me di cuenta de lo esencial que es para todas de nuestras historias para ser contadas! Le pedí a cada mujer que escribiera en un diario su historia de vida salvaje en nuestra sociedad moderna, y la respuesta del diario de cada mujer se utilizó para inspirar una pintura en su honor. Las pinturas de esta muestra "Se revelará más" y "Querido guerrero salvaje: ven como eres hermoso y valiente" están inspiradas en dos mujeres, Jenny y Alexa, respectivamente. Espero que los espectadores de esta colección recuerden su salvajismo innato, la verdadera esencia que vive dentro de cada uno de nosotros, y lo esencial que es mostrarse en este mundo de manera auténtica, feroz y salvaje. Y que su historia también exige ser contada y merece ser escuchada.

¿Qué papel juega el color en tu arte?

Los colores que ves en mi cuerpo de trabajo actual provienen de una combinación de más de 2 colores, una tonelada de agua, confianza e intuición. Rara vez tengo un plan de color en mente; confío en que si me llaman hacia un color/familia de colores, esa es la dirección que debo seguir. Una de mis partes favoritas de mi proceso creativo es bajar a mi estudio por la mañana para ver cómo los colores se comunican entre sí durante la noche. Me conmueve constantemente la historia que crea el color dentro de una pintura.

¡Solo por diversión! ¿Cuál es tu color favorito? 

Mi color favorito cambia como mis propios ciclos, y en este momento me encanta el naranja vibrante. Y, siempre siempre siempre, oro. El oro me vuelve a mí mismo y mis "sellos" de oro se han convertido en un elemento clave en mi trabajo.